FiM Vila-Seca 2013

AZIZA BRAHIM _ DIVERSONS 2013

Los vientos del desierto nos traen una insólita mezcla de músicas del África occidental (Sahara, Senegal, Mauritania, Argelia) con blues, rock, reggae y otros acentos caribeños. Todo ello nos llega servido de la mano de Aziza Brahim, una cantante y percusionista nacida en los campamentos de refugiados de Tinduf (Argelia) que en 2009 se convirtió en el primer músico saharaui en alcanzar el número uno internacional. Al frente de su grupo plurinacional Gulili Mankoo, Brahim pone música a los versos de su abuela, Ljadra Mint Mabruk, conocida como «la poetisa del fusil». Los poemas y melodías de dos mujeres valientes se entrelazan así para reivindicar la cultura y la memoria de un país oprimido. Con su música militante y a la vez festiva Aziza Brahim logra mover conciencias... ¡y piernas!
Aziza Brahim, tabal y voces
Badra Abdellahe, coros y djembé
Gonzalo Ordás, guitarra eléctrica
Javier Otero, guitarra acústica
Jesús Escribano, bajo eléctrico
Juan Vivas, batería

Presentación de "Mabruk" en el Auditori de l'Ateneu de Banyoles

 

Cesk Freixas, Gossos, Aziza Brahim i Pablo Carbonell actuaran a l'Auditori de l'Ateneu de Banyoles aquest semestre 

 

   
Escrit per  David Bertran

Aziza Brahim actuarà a l'Audtori de l'Ateneu el dissabte 9 de març.

Els cantautors Cesk Freixas i Miquel Abras, els manresans Gossos, Andrea Motis & Joan Chamorro, Pablo Carbonell o Aziza Brahim són alguns dels artistes que passaran per l’Ateneu – CMEM  de Banyoles durant aquest semestre.

De gener a juliol, l’equipament ofereix una vuitantena de propostes diverses entre l’Auditori, l’Ateneu Bar i la vessant formativa. L’equipament ha presentat, aquest dimarts, la nova programació que manté el nivell tot i el context econòmic i la retallada del 10% del pressupost.L’Auditori de l’Ateneu presenta més de trenta actuacions d’estils i formacions molt diverses. Aziza Brahim presentarà el disc 'Mabruk' a Catalunya. Aquesta cantant i percussionista es va convertir el 2009 en el primer músic sahrauí a assolir un número 1 internacional. Per la seva banda, Rosalía, una joveníssima cantaora catalana, presentarà una proposta intimista i personal. Pel que fa a les anomenades músiques modernes, Pablo Carbonell, que va saltar a la fama com a reporter de ‘Caiga quien caiga’, presentarà ‘Canciones de cerca’. D’altra banda, Gossos tornaran a primera línia a partir del maig i a l’Auditori faran la presentació del seu nou treball a les comarques gironines. També serà primícia a la demarcació l’espectacle ‘Cançons de nosaltres i el món’, dels cantautors Miquel Abras i Cesk Freixas, que uneixen esforços i sumen el seu repertori. Finalment, cal destacar Paul Fuster, que ja va ser l’estiu passat al Festival (A)phònica i que tornarà a actuar a Banyoles.

També destaca l’actuació del Dúo Moreno Gistaín, amb dos pianos damunt l’escenari. La música jazz estarà representada amb tres propostes. Per una banda, els dos concerts d’Andrea Motis & Joan Chamorro Group i, com a activitat paral·lela, el documental ‘A film about kids and music. Sant Andreu Jazz Band’. Per l’altra, la cantant Sara Pi, presentarà composicions pròpies que fusionen l’impacte de l’R&B i del soul amb harmonies brasileres.
Per al públic infantil s’ha programat un espectacle especialment pensat per als nens i nenes a partir de 2 anys, ‘Brass Brass Brass' d’Spanish Brass Luur Metalls. A més, per primera vegada se celebrarà DBUT, un nou concurs pensat per detectar els millors artistes i grups joves de les comarques gironines pel què fa a les músiques d’arrel, la clàssica i el jazz. Creat per Joventuts Musicals de Banyoles, Figueres i Girona, en aquesta primera edició Banyoles acollirà la modalitat d’arrel.
L’Ateneu Bar potenciarà més que mai la nova fornada de grups musicals amb les actuacions de Coriolà, Empty Cage, o The Free Fall Band. També hi tenen cabuda artistes emergents com Guillem Roma & Camping Band Orchestra o Ferran Palau.

http://banyolestv.cat/index.php/noticies/general/cultura/item/506-cesk-freixas-gossos-aziza-brahim-i-pablo-carbonell-actuaran-a-lauditori-de-lateneu-de-banyoles-aquest-semestre

World Music Chart Europe

http://www.wmce.de/

Heaven Magazine

MABRUK, elegido mejor álbum de World Music del 2012 por Heaven Magazine (NL)

 

Galileo Galilei (Madrid)

Uno de los temas del disco Mabruk, Mohamed Yslim, en directo el sábado 6 de octubre en la Sala Galileo Galilei de Madrid. 

Nunca es tarde - Aziza Brahim canta por el Sahara en 'Mabruk'

La cantante y percusionista saharaui Aziza Brahim nos ha visitado para presentarnos su disco Mabruk antes de hacerlo este sábado en la Sala Galileo Galilei de Madrid. Este trabajo fusiona sonidos árabes, africanos y blues y es un homenaje a su abuela, conocida como 'la poetisa del fusil' que luchó mucho, a través de sus poesías y canciones, por los derechos del pueblo saharaui "y para mí era importante hacer este disco porque no quería que su obra poética se quedara en el olvido", ha asegurado Aziza. "El disco me ha permitido sincerarme con mi causa, donde he nacido y con mi experiencia"

Nunca es tarde, RNE

En concierto

Presentación del nuevo álbum "MABRUK", el sábado 6 de octubre a las 21:30 en la Sala Galileo Galilei de Madrid. Es el primer concierto con toda la banda en Madrid para presentar mi primer trabajo, dedicado a Ljadra Mint Mabruk, una de las autoras más relevantes de la poesía saharaui.

Cuarteto en Tránsitos

No más desapariciones. No más torturas. No más decisiones arbitrarias. No más silencio frente a todo lo que ocurre en una " TIERRA DE PAZ". En el grito de cada saharaui," ARD SALAM"  Sahara Occidental, territorio libre.

fROOTS (UK) Review

Heaven Pop Magazine (Netherland) Review

http://www.popmagazineheaven.nl/de-nieuwe-heaven

Songlines review

Próximo concierto: Helsinki

 

Savoy-teatteri

Babelmed

AZIZA BRAHIM, Mabruk, Reaktion/Distrib. MVS Distribution/Anticraft - Believe

 
Un jour nous avons entendu un chant singulier qui nous a conquis, sur la radio française FIP, qui adore les musiques du monde, et c’est ainsi que nous avons découvert le dernier album, formidable, de Aziza Brahim, chanteuse sahraouie.
Aziza est née en 1976 dans un camp de réfugiés à Tindouf, dans le Sud algérien, où sa mère, enceinte, avait trouvé refuge. Aziza Brahim, c’est la voix des rebelles du Sahara occidental, que l’on entend moins, dans les maisons de disques et concerts en Occident, que leurs frères sahariens touaregs, célèbres depuis le succès des Tinariwen.
Le Sahara occidental est ce territoire, situé au sud-ouest du Maroc, qui a cessé d’être colonie espagnole en 1976, et qui depuis cette date a fait l’objet de nombreux conflits entre le Maroc, qui revendique sa territorialité, et le front Polisario. Aziza, qui n’a jamais vécu au Sahara occidental, chante ici des chansons de sa composition pour la plupart, sur des textes, nous explique-t-elle, qu’elle a parfois entendus sa grand’mère, El Jadra Mint Mabruk, chanter dans le camp de Tindouf, quand elle était petite fille... Aziza effectuera une partie de sa scolarité à Cuba, grâce à une bourse d’études, et choisira ensuite de s’installer en Espagne, où elle vit à présent, n’ayant jamais revu son père, qui était resté au Sahara occidental, et qui est décédé aujourd’hui...
Blessures de l’enfance qu’elle confie dans ses interviews, et qui fonde peut-être cette douceur qui imprègne l’album, très loin des rythmes parfois agressifs des musiques touarègues. On est ici plus proche des musiques mauritaniennes - on pense à Malouma - et plus proche du folk et de son esprit tranquille, que du rock.
Des arrangements parfaits accompagnent cette voix douce comme le miel, qui vous ravira certainement !

Babelmed

Aziza Brahim: la voix des Sahraouis

Foto: G. Moreno

Le label Reaktion s’est imposé au fil des années comme un incontournable pour les amateurs de musique saharienne. Avec la sortie du premier album d’Aziza Brahim, Mabruk, Reaktion confirme son statut de dénicheur de talents. Portrait.
Ils sont bien loin des clichés montrant le Sahara comme un vaste espace désertique dénué de toute existence. Nombre d’artistes, inspirés par le succès de Tinariwen, continuent de montrer que, non seulement la vie existe bel et bien dans la région, mais que la diversité des populations y demeurant est à l’origine d’une grande richesse culturelle.
Voilà aussi l’objectif de Sedryk, l’homme derrière le nom Reaktion. Lui qui est tombé en amour avec le Sahara il y a une dizaine d’années présente en la personne d’Aziza Brahim une artiste non pas touarègue, une fois n’est pas coutume, mais sahraouie.

Les Sahraouis, nom généralement donné aux populations vivant dans le territoire contesté du Sahara occidental, ont plusieurs points communs avec leurs voisins touaregs; notamment leur société qui a fait l’objet d’un grand changement social depuis la colonisation, avec des répercussions sur l’art en général, et la musique en particulier.
Les nouvelles générations de musiciens ont ainsi introduit des éléments dits occidentaux, telle la guitare, dans leurs compositions mais ils ont su les transcender pour les fusionner avec leurs traditions propres.
Aziza Brahim illustre ce concept parfaitement sur Mabruk. Elle s’approprie le blues (Invasores), le funk (Sensación del Tanque), ou encore des influences andalouses (Laaiún Ezeina), le tout sur fond rythmique au tabal, percussion traditionnelle sahraouie.
Mention spéciale à la très cadencée La Tierra Derrama Lágrimas, un chant en hommage aux défenseurs de la liberté au Sahara occidental, un thème central de l’album. Difficile en effet d’ignorer le conflit qui sévit dans la région depuis presque quarante ans, un combat dont Aziza se veut une porte-parole.
C’est aussi tout l’intérêt des sorties du label Reaktion, Sedryk les voulant autant musicales qu’informatives. Il insiste que « la musique est un vecteur très fort puisqu’universel », voyant ainsi un moyen de rapporter au reste du monde les conditions de vie difficiles des populations présentées.
La vie d’Aziza Brahim est passée par des étapes mouvementées, des camps de réfugiés en passant par Cuba, et sa musique en ressort d’autant plus riche. Avec ce premier album, c’est toute son expérience qui resurgit. Celle qui jouit d’un statut de musicienne confirmée depuis presque vingt ans nous apporte une grande bouffée d’air frais en ce début d’été. Sans aucun une lauréate 2012 des prix de la musique africaine.

Fuente: Touki Montréal

Globalsounds

Das vertriebene Volk der Sahraoui hat eine neue Stimme: Aziza Brahim ist eine junge Frau, die denWeg weitergeht, den vor ihr schon Sängerinnen wie Mariem Hassan gegangen sind: Mahnend, erinnernd, und selbstsicher.
«Seit über 36 Jahren lebt unser Volk in Flüchtlingslagern in einer der unwirtlichsten Wüsten dieser Erde», stellt Aziza festr. «Für mich war es ein enormer Schock als 8-jährige zu erfahren, dass wir Flüchtlinge sind, und nur dank internationaler Hilfe überleben.» (Das ganze Interview gibt’s bei Mondomix. Über die Situation der Sahraoui gibt Wikipedia Auskunft.) Doch Aziza verbrachte ihre Jugend nicht ausschliesslich im Lager in Algerien, sondern konnte nach Kuba reisen. Heute lebt sie in Spanien.
Auch im Exil trägt sie die Sache der Sahraoui weiter: Sie singt vom Krieg, hält die Erinnerung an eine Heimat wach, die sie selber nie kennen gelernt hat. Ihre Band besteht aus Sahraouis und Spaniern. Es ist eine Gitarrentruppe, Schlagzeug, Tablas und Djembe geben den Rhythmus vor. Wer nach Wüsten-Rock à la Tinariwen Ausschau hält, wird enttäuscht. Aziza schreibt rockige, poppige, bluesige Songs. Die Gitarren sind gern laut, hart, manchmal funky. Die Melodien stammen aus der Soundwelt der alten Heimat, die Arrangements sind die Töne des Exils.
Eine neue, selbstsichere Stimme aus den Flüchtlingslagern erzählt vom Kampf eines Volkes, den die Welt schon fast vergessen, verdrängt hat.

Rating: 

globalsounds.info, die welt zwischen den ohren

Recensie: Aziza Brahim & Gulili Mankoo – Mabruk

Westerse popjournalisten klagen regelmatig dat  ondanks de financiële crisis, er zo weinig protestsongs worden gemaakt. Dat is bij het trekkende Sahari volk in de westelijke Sahara wel anders.

Deze nomaden in Noord-Afrika hebben over heel wat te mopperen, maar niet over een tekort aan goede muzikale woordvoerders van hun onafhankelijkheidstrijd. Bespraken we onlangs nog het nieuwe album van de krachtige Mariem Hassan. Nu is hier het debuutalbum van haar vrouwelijke collega  Aziza Brahim.
Mabruk bevalt ons net iets beter door zijn ruwe kantjes. Geen gladde arragementen maar stevige woestijnblues om lekker op mee te deinen. Brahim’s stem  is dan misschien wel iets minder krachtig dan die van Hassan, haar plaat is wel meer een eenheid.
Dit zijn verrtien fijne woestijnrockers die we graag ook een keer live zouden aanschouwen.  Het liefst natuurlijk midden in de Sahara. Een aanrader! (Reaktion/XMD)

Tekst: Patrick van Engelen

Noborderz.nl

Recensies: MixedWorldMusic

Reaktion / Xango

De thema’s die Aziza Brahim bezingt zijn niet anders dan die van Mariem Hassan. Beide Sahrawi-zangeressen zijn begaan met het treurige lot van hun volk, bewoners van de Westelijke Sahara. Dit gebied kwam onder Marokkaanse heerschappij nadat Spanje zich er in 1975 uit teruggetrokken had. Maar waar Hassan fel en gedreven klinkt, is Brahim ontspannen. De laatste weet zich daarentegen geruggesteund door Gulili Mankoo, een groep muzikanten die echt een band vormt. Zij geven de wiegende woestijnritmes een steeds andere bedding om doorheen te stromen. Met rock als solide basis, waaieren ze uit in diverse richtingen die de samenstelling van de band weerspiegelen, en de muzikale voorkeuren van de leden. Daarin mag Brahim ook in Braziliaans en Caribisch getinte decors optreden. Maar met name de drums en elektrische gitaar houden de touwtjes strak genoeg in handen om de muziek op koers te houden. Brahim mocht soms wat krachtdadiger zingen. Wat meer adrenaline in haar stem zou de verontwaardiging over jarenlange strijd en ontheemding de juiste zeggingskracht geven. (René van Peer) MixedWorldMusic

Psychemusic's Review

Badra Abdallahe y Aziza Brahim (Foto: Guillem Moreno)

Reaktion Aziza Brahim & Gulili Mankoo : Mabruk (SP/MO,2012)***°

Often in history you see that zones and people are overwhelmed, conquered or occupied by stronger and in a sense more primitive powers. Because in general, today’s society considers economy more important than culture occupation of land and minor cultures always will remain possible. Because of the economic and political dependencies of outsiders who are also partly “occupied” by their own problems to maintain especially economic and political stability, it is even likely that information on some occupations gets trough in media only sporadically. In Africa many colonial borders often did not match the reality of the people living there and how they hang together, and now when economy means power things didn’t evolve easily in the right direction for everyone involved. In Africa we also have racial, tribal and religious domination that play part in the occupied teritories. The Western Sahara (the West of Mauritania) is now occupied and heavily controlled by Morocco even tough this evolution still is an incomplete process, nothing really happens that could possibly improve the situation. Like in the surrounding countries already in the first steps of this process they (deliberately or not)have overlooked the desert tribe people who now are trapped within certain borders and restrictions ruled by countries with different perspectives and interests, and by racial oppression and even aggression. Aziza had already left her homeland just before the domination of occupation to study in Cuba (age 7-11), a study which she abandoned to pursue a career in music. In 1995 she joined the National Sahraoui Group, which made her able to tour in Mauritania and Algeria. After a Spanish label released two of her songs on a trilogy, she migrated to Spain in further exile, where she further developed her own style while opening herself up to multi-cultural musical understanding and creative growth. She never forgot her African and tribal roots and family and tried to maintain in contact.

The booklet mentions the first Sahrawi music group called “Martir Luali” in 1976, who pioneered the introduction of the electric bass guitar, drums, organ, flute, saxophone and trumpet.

Aziza joined different ensembles like Yayabo Latinjazz in 2005. Then she formed a Sagrawi group, Gulili Mankoo. There were also other projects like with the Basque musical group Oreka TX, taking part in the ‘Nomadak TX’ project, mixing Sahrawi roots with rap and folk. But her main interest now is to deliver a voice to the situation her family is trapped for now already three generation while things only seems to get worse.

Therefore she incorporates some Mauritanian & Sahwari traditions. These traditions are more African rooted compared to the Arab associations of the rulers. Therefore they use for instance ‘ezamzam’ a sort of drum pierced by a stick, played by women; the ‘tidinit’, a small guitar; the ‘neifara’, a traditional flute, played by men, and the “tabal” a type of drum shared by men and women. Still we can say the music is pretty rock-like featuring electric guitars and drums alongside the acoustic instruments.

For Aziza’s first CD album (the label released a digital EP before), Aziza referred several times to lyrics of her grandmother, the Sahrawi poet, Ljadra Mint Mabroc (Tiris, 1934). Her village once nicknamed her “the poet with a gun”.

As I said, for a part the music is more like rock music with ethnic associations. The foundations of drums, (conga-like) acoustic percussion, electric bass and guitars are kept simple, almost primitive, -nevertheless effective in its core. It is especially Aziza’s voice which lead everything : a convincing, perhaps powerful voice and expression with attractive melody lines, sometimes a bit sad, sometimes up-tempo or more celebrative with power to be heard. Some guitars add to the rhythm, then repeats the melody line in an African way of response, sometimes with some improvised variation. A few times electric guitar takes the time to express some emotion to, in a rock sense, which is very effective too. Compared to the other nomadic tribe guitar music (Touareg-based), Aziza’s voice still is pretty different, perhaps because she adapted elements from other countries where she lived (Cuba, Spain), musically she might not be able to adapt each traditional aspect of her people, her voice means power to reunite with a renewed hope that she was able to infuse elsewhere. Let us hope this message also comes through.

Fuente: http://www.psychemusic.org/Africa2.html#anchor_370

Festival de Músicas del Sur, Andalucía con el Sáhara con Aziza Brahim. 6 y 7 de julio

03 de Julio de 2012 TELEPRENSA

• El cantaor Juan Pinilla y la saharaui Aziza Brahim encabezan el cartel

CASARES.- Karama organiza el Festival de Músicas del Sur Andalucía con el Sáhara . Forma parte de un circuito que se va a desarrollar por toda la geografía andaluza, arranca en Casares y sigue por Castro del Río, Conil, Espera, Peligros y Trigueros. Un proyecto que se celebrará en Casares Costa los días 06 y 07 de julio de 2012, con los siguientes objetivos:

Recaudar con la barra de bebidas y comidas fondos para las Vacaciones en Paz, un programa que peligra por los recortes en cooperación.

Sensibilizar a la ciudadanía de la problemática del pueblo saharaui, con diferentes acciones divulgativas.

Animar a la ciudadanía a ser solidario con este pueblo.

Promocionar los valores solidarios de los artistas comprometidos.

Proporcionar a la costa un evento cultural y festivo totalmente gratuito para los vecinos, con la intención de dinamizar la zona durante los días de verano.

Contenidos:

Concierto con variedad de estilos musicales: flamenco, reggae, canción de autor(a)… Los artistas que forman el cartel son: Juan Pinilla, Lucía Sócam, La Frac, Etnobabú Percusión, Dj Ale Dc, Sambagua Do Rio, Aziza Brahim y Gulili Mankoo, Tragic Company y Dj Rastrojo Worl Music Set. y The Kastors.

Intervenciones didácticas sobre la problemática saharaui. Presentación del proyecto Pequeña Rocío, sobre los niños discapacitados en los campos de refugiados saharauis. A las 11:00h en la tenencia de alcaldía de Casares Costa.

Mercado de artesanos con 15 puestos de productos variados.

Zona infantil con cuenta cuentos, pinta caras y juegos.

Barra de bebidas-comidas y Paella Solidaria

Mesas y stand con libros, revistas y materiales informativos.

Jaima solidaria con artesanía saharaui y material divulgativo.

En 2013 se editará un libro-disco de los festivales en homenaje a Aminatou Haidar y las mujeres saharauis. Con la venta de este libro-disco se pretende conseguir recursos económicos para los campos de refugiados saharauis.

La organización parte de la Asociación Karama, junto a la colaboración del Ayuntamiento de Casares y la Editorial Atrapasueños, pero la actividad integra a un amplio colectivo, que va desde la Asociación Pasos Positivos, la Unión Deportiva Casares, hasta Rastrojo Music.